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Poiesis Títeres presenta una adaptación en Teatro de sombras de cuentos de Gustavo Roldan, del libro Dragones. “Los sueños de los dragones no son como los otros sueños, un humo que se va. Son sueños que van tomando forma hasta que se los mira y se los ve de cuerpo entero.”. Este espectáculo está destinado a todo público.
Narración:
Marisel Calvo, Luisina Placenti
Animación:
Lucila Aberastain Oro, Luisina Placenti
Música original:
Pablo Jaimes
Artista plástico:
Lucila Aberastain Oro
Producción:
Luisina Placenti
Pequeñas Rariedades es una Varieté que celebra todas nuestras rarezas.
Con el humor disidente como bandera y con alma queer, presentamos en escena a artistas profesionales de distintas disciplinas (circo, teatro, poesía, danza , títeres, música, etc.). Nos encanta mostrarnos tal cual somos, que cada quien se muestre libre en escena. Cada varieté es totalmente diferente y bajo una temática que nos mueve. Para todo público.
El evento nació en 2013 en La Plata y en su itinerancia llegó en 2023 a Mar del Plata!
Sin Barreras de Boletería, entradas por Cooperación Solidaria. El Galpón de las Artes, Jujuy 2755. Reservas: https://galponartes.com/espectaculo/pequenas-rariedades-variete/
El destino es materia de la muerte, no de la vida. ¿Quién sigue en la lista? Apunta la parca. Un relato escénico satírico y humor negro a través del lenguaje de títeres. Una comedia para meterse en el bolsillo a la muerte cuando llegue aquel instante.
En su primera producción de títeres para adultos, la multipremiada compañía tandilense Lupa trata un tema complejo y tan antiguo como el mundo: la muerte. Pero lo hace desde un enfoque desdramatizado, en tono tragicómico y con técnicas de títeres que no abundan en la escena. Se crea una atmósfera atemporal que conecta al espectador con el juego más profundo. Un espectáculo para meterse a la muerte al bolsillo cuando llegue aquel instante.
“Genealogía y Épica para un Circo Futuro”, es llevada a escena por el grupo Internacionales Teatro ensamble, con la autoría y dirección de Manuel Santos Iñurrieta, en colaboración con Facundo Mosquera, y con la participación especial en off de Claudio Gallardou.
Está pieza teatral que está inspirada en los circos, y particularmente en el Circo La Audacia, cuenta con un notable elenco compuesto por Mario Carneglia, Guillermina Miravé, Facundo Mosquera y la música original de Claudio Solino.
Hablamos de una compañía de circo que resiste en su carpa los embates sociales más diversos. Resisten las políticas que van en detrimento del desarrollo cultural de nuestro país, resisten pandemias y crisis económicas, como también las modas vacuas y superficiales que impiden el desarrollo de otros lenguajes poéticos posibles. En suma, nuestros personajes resisten, luchan y van en búsqueda de los públicos posibles, teniendo en cuenta la necesidad de salir a vivir y cargar de vida su propio arte.
La obra se despliega a partir del humor y del absurdo, encontrando momentos poéticos que como peripecia plantean la posibilidad de alcanzar los sueños individuales y colectivos. Un trabajo inspirado en ese gesto de necedad, de porfía, de confianza en el porvenir que destaca a los y las artistas de este país, gesto que conmueve y entusiasma, transforma y carga de sentido los actos y las acciones que se emprenden desde el arte.
Las escenas, llenas de humor y sensualidad, están ambientadas al son del tango. Aquí, el amante es solo una víctima, mientras que el esposo y la mujer dan una lección. El espectáculo también plantea algunas preguntas para la audiencia. ¿Un hombre puede soportar el dolor de la traición? ¿Hasta qué punto debe el amor por una mujer superar el orgullo herido? *La obra se está adaptando para minimizar al máximo la verbalización para su presentación en otros países.
COORDINACIÓN GENERAL: Leandro Machado
COORDINACIÓN DE PRODUCCIÓN: Thiago Moura
PRODUCCIÓN: Marcus Pantaleão, Ravana Lobo y Roberta Otone
ASISTENTE DE PRODUCCIÓN: Letícia Lemes
PRODUCCIÓN ARGENTINA: Lucas Capurro
CURATORIA Y GESTIÓN DE PROCESOS: Carol Magalhães
IDENTIDAD VISUAL: Aline Bagre Brant
DISEÑADOR: Estrategia Visual Amarilla
ENTRENADOR: Marcus Pantaleão
REDES SOCIALES: Roberta Otone (Lumiô)
Proyecto de Dirección de Arte: Larissa Braga bajo la supervisión de Ravana Lobo
Adaptación Escenografía: Daniel Herrero
Banda sonora: Arthur Araujo de Faria
Adaptación de vestuario: Renata Caetano
Soporte de producción: Paulo Vitor Ferreira, Peridot Dominique y Larissa Braga.
Acerca de Bastet: El nombre del grupo proviene de la pasión de dos actrices fundadoras, por los gatos. Bastet es la diosa egipcia que representa el poder benéfico de los rayos solares, la deidad de los gatos salvajes, admirada por su agilidad y vigor. Siendo una de las deidades de la alegría, sus hijos suelen ser alegres y amantes de la diversión. Disfrutan jugando y llevan en sus almas sensibilidad y amor por el arte. Ningún otro nombre podría decir tanto sobre quiénes somos. El Grupo surgió en junio de 2002 dentro de la Universidad Federal de Goiás. Formado por actores que en ese momento eran estudiantes del curso de Artes Escénicas. Su formación incluye la opción de estar compuesto solo por actores y actrices, una estructura que permite cambios en la dirección y soporte técnico en sus presentaciones. Para celebrar dos décadas de contribución significativa a las artes escénicas brasileñas, el Grupo Bastet ha preparado una serie de iniciativas emocionantes como parte del proyecto “Bastet Impulsionadora”. Esta fase especial del proyecto se centra en la apreciación y difusión del rico repertorio del grupo. Como parte de la celebración, el Grupo Bastet se dedicará al mantenimiento y presentación de tres obras icónicas que han marcado su historia: “Eu, tu e Ele” (2005), “Vamos a la Praia” (2010), “Katatonisch” (2017). Esta retrospectiva artística no solo honra el legado del grupo, sino que también ofrece al público la oportunidad de revisitar producciones notables y ser testigo de la evolución artística del Grupo Bastet a lo largo de los años.
Sin Barreras de Boletería, entradas por Cooperación Solidaria. El Galpón de las Artes, Jujuy 2755. Reservas: https://galponartes.com/espectaculo/eu-tu-e-ele/
Katatonisch” es una experiencia teatral única que desafía las convenciones tradicionales, mezclando teatro físico y mimo contemporáneo en una exploración profunda y visceral. Este espectáculo es el resultado de meses de dedicación, incorporando años de investigación para crear una conexión íntima y orgánica entre el cuerpo, las sombras y los objetos, sin depender del lenguaje hablado.
“Katatonisch” es un cruce de lenguajes, provocando reflexiones sobre el sueño y la realidad, el animal y el hombre. El espectáculo no teme desafiar los modelos establecidos, ofreciendo una perspectiva única sobre la existencia humana y el tiempo presente.
COORDINACIÓN GENERAL: Leandro Machado
COORDINACIÓN DE PRODUCCIÓN: Thiago Moura
PRODUCCIÓN: Marcus Pantaleão, Ravana Lobo y Roberta Otone
ASISTENTE DE PRODUCCIÓN: Letícia Lemes
PRODUCCIÓN ARGENTINA: Lucas Capurro
CURATORIA Y GESTIÓN DE PROCESOS: Carol Magalhães
IDENTIDAD VISUAL: Aline Bagre Brant
DISEÑADOR: Estrategia Visual Amarilla
ENTRENADOR: Marcus Pantaleão
REDES SOCIALES: Roberta Otone (Lumiô)
Proyecto de Dirección de Arte: Larissa Braga bajo la supervisión de Ravana Lobo
Adaptación Escenografía: Daniel Herrero
Banda sonora: Arthur Araujo de Faria
Adaptación de vestuario: Renata Caetano
Soporte de producción: Paulo Vitor Ferreira, Peridot Dominique y Larissa Braga.
Acerca de Bastet: El nombre del grupo proviene de la pasión de dos actrices fundadoras, por los gatos. Bastet es la diosa egipcia que representa el poder benéfico de los rayos solares, la deidad de los gatos salvajes, admirada por su agilidad y vigor. Siendo una de las deidades de la alegría, sus hijos suelen ser alegres y amantes de la diversión. Disfrutan jugando y llevan en sus almas sensibilidad y amor por el arte. Ningún otro nombre podría decir tanto sobre quiénes somos. El Grupo surgió en junio de 2002 dentro de la Universidad Federal de Goiás. Formado por actores que en ese momento eran estudiantes del curso de Artes Escénicas. Su formación incluye la opción de estar compuesto solo por actores y actrices, una estructura que permite cambios en la dirección y soporte técnico en sus presentaciones. Para celebrar dos décadas de contribución significativa a las artes escénicas brasileñas, el Grupo Bastet ha preparado una serie de iniciativas emocionantes como parte del proyecto “Bastet Impulsionadora”. Esta fase especial del proyecto se centra en la apreciación y difusión del rico repertorio del grupo. Como parte de la celebración, el Grupo Bastet se dedicará al mantenimiento y presentación de tres obras icónicas que han marcado su historia: “Eu, tu e Ele” (2005), “Vamos a la Praia” (2010), “Katatonisch” (2017). Esta retrospectiva artística no solo honra el legado del grupo, sino que también ofrece al público la oportunidad de revisitar producciones notables y ser testigo de la evolución artística del Grupo Bastet a lo largo de los años.
Sin Barreras de Boletería, entradas por Cooperación Solidaria. El Galpón de las Artes, Jujuy 2755. Reservas: https://galponartes.com/espectaculo/katatonisch/